Портрет А. С. Пушкина (Кипренский)
 | |
| Орест Кипренский | |
| Портрет А. С. Пушкина. 1827 | |
| Холст, масло. 63 × 54 см | |
| Третьяковская галерея, Москва | |
| (инв. 168[1]) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
Портре́т Алекса́ндра Серге́евича Пу́шкина — картина русского живописца Ореста Кипренского (1782—1836), написанная в 1827 году; хрестоматийный шедевр романтического портрета первой трети XIX века, наряду с написанным в том же году полотном Василия Тропинина — одно из самых известных и популярных изображений классика русской словесности[2]. Является частью собраний Третьяковской галереи в Москве (инв. 168), выставляется в зале № 8 в историческом здании галереи на Лаврушинском переулке. Техника исполнения картины — масляная живопись на холсте, размер полотна — 63 × 54 см.
История создания
[править | править код]Сигизмунд Либрович сообщает, что портрет был заказан другом Пушкина, Антоном Дельвигом. Пушкин позировал Кипренскому в июне-июле 1827 года в Шереметьевском дворце в Санкт-Петербурге[3].
Впервые картина экспонировалась на выставке Академии художеств в год своего создания.
Описание
[править | править код]На полотне Пушкин представлен по пояс с повёрнутой налево головой и скрещенными на груди руками. На правое плечо поэта накинут клетчатый шотландский плед «экосез» – натуральный шотландский килт. (Многие ошибочно думают, что килт – это такая мужская юбка. Но на самом деле для создания классического килта, который на самом деле представляет собой свернутый плащ, перекинутый через левое плечо, требуется около 8 метров специальной ткани – тартана, сотканной из натуральной шерсти). Тартан, который изобразил Кипренский, – это «Каледония», универсальный тартан, который может носить каждый шотландец вне зависимости от клана. Это самая прямая отсылка к масонству Пушкина, ведь все масоны того времени живут по «древнему и принятому Шотландскому уставу», который якобы был разработан Карлом II – королем Англии и Шотландии.
Кроме того, этой деталью художник обозначает связь Пушкина с Байроном (Пушкин не был шотландцем, зато он был поэтом. Королём поэтов в ту пору считался лорд Байрон. А Байрон был родом из Шотландии. Так Кипренский с помощью тартана обозначил поэтическое предназначение Пушкина), кумиром эпохи романтизма. Этот приём — реминисценцию — художник применял неоднократно. Так, в исполненных ранее портретах Швальбе и Авдулиной Кипренский цитирует Рембрандта и Леонардо да Винчи, здесь же он объединяет имена двух поэтов[4]. В глубине изображена статуя Музы с лирой.
Портрет выполнен с «предельной завершённостью», тщательной отделкой деталей, что было вообще характерно для последних лет работы Кипренского. Цветовая гамма строго уравновешена. Художник передаёт ощущение торжественной тишины, подчёркивающей значительность встречи с поэтом[5].
Пушкин написал по этому поводу стихотворение «Кипренскому». Некоторые из современников считали, что портрет верно передаёт черты лица поэта, другие критиковали работу Кипренского, который, по их мнению, не смог передать «изменчивое выражение лица», энергию, живость, свойственные Пушкину. Брюллов, по словам Шевченко, критиковал Кипренского, изобразившего Пушкина не поэтом, а «каким-то денди». Сам Брюллов предпочитал создавать образы людей искусства в момент романтического порыва, строя динамичную эффектную композицию с выразительным цветовым решением[6].
Либрович отмечает, что знавшие Пушкина считали этот портрет недостаточно передающим характерные черты «африканской породы», унаследованные поэтом от его прадеда Ганнибала, и которыми он гордился:
«Но зато работа Кипренского наиболее приближается к тому идеальному изображению, какового … ищут обыкновенно поклонники поэта»[7].
Провенанс
[править | править код]После смерти Дельвига Пушкин купил портрет у его вдовы, Софьи Михайловны. На последней квартире Пушкина в доме Волконской на Мойке работа Кипренского висела на видном месте. После смерти поэта картина хранилась у Натальи Пушкиной, а от неё перешла к сыну Александру.
Портрет был известен по гравюре Николая Уткина, который выполнил её также по заказу Дельвига. В 1875 году копию маслом с него сделал Николай Ге. Ещё одна живописная копия, возможно, выполненная самим Кипренским, хранилась у Павлищевых.
Ещё одна реплика, выполненная пастелью, хранилась у наследников Льва Пушкина в Болдине. С 1911 года она находилась в Пушкинском Доме. В семье рассказывали, что копия создана самим Кипренским. С этой версией соглашались Николай Врангель, Александр Бенуа и Пётр Нерадовский[8].
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 http://www.russianprints.ru/printmakers/u/utkin_nikolay/portrait_alexandra_pushkina.shtml
- ↑ Павлова, 1989, с. 38: «Оба портрета, выполненные художниками с большими старанием и подъемом, стали самыми популярными изображениями поэта».
- ↑ Валицкая, 1981, с. 230.
- ↑ Валицкая, 1981, с. 231.
- ↑ Валицкая, 1981, с. 234.
- ↑ Валицкая, 1981, с. 235.
- ↑ Либрович, 1890, с. 28.
- ↑ Беляев М. Заметки на полях книги С. Либровича «Пушкин в портретах» // [Александр Пушкин]. — М.: Журнально-газетное объединение, 1934. — С. 968—979. — (Лит. наследство; Т. 16/18). с. 972
Литература
[править | править код]- Валицкая А. Орест Кипренский в Петербурге. — Л.: Лениздат, 1981.
- Либрович С. Ф. Пушкин в портретах : История изображений поэта в живописи, гравюре и скульптуре / [соч.] Сигизмунда Либровича. — Тип. М. М. Стасюлевича, 1890. — С. 25—29. — [8], 266 с.
- Живопись первой половины XIX века : [каталог / авт.-сост. О. А. Алленова и др.; авт. вступ. ст. О. А. Алленова; отв. ред. Я. В. Брук, Л. И. Иовлева]. — Москва : СКАНРУС, 2005. — С. 192–193. — 482 с. : цв. ил. — (Государственная Третьяковская галерея : каталог собрания. Живопись XVIII–XX веков ; т. 3). — Кат. 645. — 5000 экз. — ISBN 5-93221-081-8. — OCLC 762276559.
- Павлова Е. В. А. С. Пушкин в портретах / Е. В. Павлова. — 2-е изд., перераб. и доп. — М. : Советский художник, 1989. — 167 с. — ISBN 5-269-00291-4. — . — OCLC 1147724876.
